Skip to main content
Have a personal or library account? Click to login
„Przedmiotem muzyki jest życie”. Forma muzyczna jako organizm albo o paradoksach muzyki absolutnej Cover

„Przedmiotem muzyki jest życie”. Forma muzyczna jako organizm albo o paradoksach muzyki absolutnej

Open Access
|May 2026

References

  1. Karol Berger, Potęga sztuki, przeł. Anna Tenczyńska, Gdańsk 2008.
  2. Marc Evan Bonds, Absolute Music. The History of an Idea, Oxford–New York i in. 2014.
  3. Mark Evan Bonds, Music as Thought: Listening to the Symphony in the Age of Beethoven, Princeton 2006.
  4. Carl Dahlhaus, Ästhetische Prämissen der „Sonatenform” bei Adolf Bernhard Marx, w: idem, Klassische und Romantische Musikästhetik, Laaber 1988, s. 347–358.
  5. Carl Dahlhaus, Estetyka muzyki, przełożył, wstępem i przypisami opatrzył Zbigniew Skowron, Warszawa 2007.
  6. Carl Dahlhaus, Idea muzyki absolutnej i inne studia, przeł. Antoni Buchner, Kraków 1988. Richard Dawkins, Samolubny gen, przeł. Marek Skoneczny, Warszawa 1996.
  7. Johann Nicolaus Forkel, Allgemeine Geschichte der Musik, t. 1, Leipzig 1788.
  8. Johann Wolfgang von Goethe, Refleksje i maksymy, przełożył, opracował i wstępem opatrzył Jerzy Prokopiuk, Warszawa 1977.
  9. Johann Wolfgang von Goethe, Wybór poezji, wstęp, wybór i przypisy opracowała Zofia Ciechanowska, Wrocław 1968.
  10. Krzysztof Guczalski, Co, w gruncie rzeczy, podważał Hanslick?, w: Peter Kivy i jego filozofia muzyki, red. Anna Chęćka-Gotkowicz, Maciej Jabłoński, Poznań 2015, s. 307–322.
  11. Eduard Hanslick, O pięknie muzycznym. Przyczynek do rewizji estetyki sztuki dźwięków, komentarz i przekład Joanna Giel, Wrocław 2017.
  12. Ernst Theodor Amadeus Hoffmann, Kreisleriana, Stuttgart 1996.
  13. Maria Janion, Maria Żmigrodzka, Odyseja wychowawcza. Goetheańska wizja człowieka w Latach nauki i latach wędrówki Wilhelma Meistra, Kraków 1998.
  14. Bernardo Kastrup, Decoding Schopenhauer’s Metaphysics. The Key to Understanding How It Solves the Hard Problem of Consciousness and the Paradoxes of Quantum Mechanics, Winchester–Washington 2020.
  15. Ruth Katz, A Language of Its Own: Sense and Meaning in the Making of Western Art Music, Chicago 2009.
  16. Krzysztof Lipka, Pejzaż nadziei. Historyczny rozwój muzyki jako proces o charakterze teleologicznym, Warszawa 2010.
  17. Adolf Bernhard Marx, Die Lehre von der musikalischen Komposition, t. 1, Leipzig 1837.
  18. Adolf Bernhard Marx, Die Lehre von der musikalischen Komposition, t. 3, Leipzig 1848.
  19. Adolf Bernhard Marx, Ludwig van Beethoven. Leben und Schaffen, t. 1, Berlin 1859.
  20. Leonard Bryce Meyer, Style and Music. Theory, History, and Ideology, Chicago–London 1989.
  21. Karl Philip Moritz, Über die bildende Nachahmung des Schönen, Braunschweig 1788.
  22. Veijo Murtomäki, Symphonic Unity. The Development of Formal Thinking in the Symphonies of Sibelius, Helsinki 1993.
  23. Music Analysis in the Nineteenth Century, red. Ian Bent, t. 1, Cambridge 1994.
  24. John Neubauer, The Emancipation of Music from Language: Departure from Mimesis in Eighteenth-Century Aesthetics, New Haven 1986.
  25. Anthony Newcomb, Once More ‘Between Absolute and Program Music’: Schumann’s Second Symphony, „19th-Century Music” 1984 nr 3, s. 233–250.
  26. Denis Noble, The Music of Life. Biology Beyond Genes, Oxford 2008.
  27. Frits Rudolf Noske, Forma formans. Muzyka jako przedmiot i jako ruch, przeł. Zbigniew Piotrowski, „Res Facta” 1982 nr 9, s. 214–229.
  28. Novalis, Uczniowie z Sais. Proza filozoficzna — studia — fragmenty, wybrał, przełożył, wstępem i przypisami opatrzył Jerzy Prokopiuk, Warszawa 1984.
  29. Charles Rosen, Styl klasyczny. Haydn, Mozart, Beethoven, przeł. Rafał Augustyn, Kraków–Warszawa 2014.
  30. Rüdiger Safranski, Goethe. Życie jako dzieło sztuki, przeł. Tadeusz Zatorski, Warszawa 2022.
  31. Friedrich Schlegel, Fragmenty, przeł. Carmen Bartl, opracował, wstępem i komentarzami opatrzył Michał Paweł Markowski, Kraków 2009.
  32. Janet Schmalfeldt, In the Process of Becoming. Analytic and Philosophical Perspectives on Form in Early Nineteenth-Century Music, Oxford–New York i in. 2011.
  33. Lothar Schmidt, Organische Form in der Musik. Stationen eines Begriffs 1795–1850, Kassel– Basel–London–New York 1990.
  34. Michael Spitzer, Metaphor and Musical Thought, Chicago–London 2004.
  35. Lotte Thaler, Organische Form in der Musiktheorie des 19. und beginnenden 20. Jahrhunderts, München–Salzburg 1984.
  36. The Oxford Handbook of Topic Theory, red. Danuta Mirka, Oxford–New York i in. 2014.
  37. Tzvetan Todorov, Teorie symbolu, przeł. Tomasz Stróżyński, Gdańsk 2011.
  38. Marcin Trzęsiok, Muzyka i pamięć. O muzycznym pogłosie teorii rezonansu morficznego Ruperta Sheldrake’a, w: idem, Muzyka doświadczenia. Eseje i studia, Kraków 2023, s. 309–361.
  39. Tadeusz Zatorski, Goethe mniej znany. Przekłady i szkice, Gdańsk 2011.
Language: Polish
Page range: 50 - 74
Published on: May 8, 2026
In partnership with: Paradigm Publishing Services
Publication frequency: 1 issue per year

© 2026 Marcin Trzęsiok, published by Polish Composers’ Union
This work is licensed under the Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 License.